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| 2001年08月21日(火) | 「FOSSE」８月２１日（昼）観劇記 |
台風が来るぞ〜というわけで、強くなりだした雨に身体を濡らしながら、渋谷はBunkamuraオーチャードホールへ。はぢめてなり。
お席は三階一番後ろの真ん中。安らぎ席。思いっきし背もたれによっかかり。ちょっと熱で朦朧。
客層はおばちゃま７０％若い女子２０％おじちゃま１０％てとこ。
始まる前に、係員さんがブロックごとに「携帯電話の電源切って〜」と一斉に支持をする。
ボブ･フォッシーさんの振り付けがフューチャーされたレビューみたいなもん。
みんなで踊ったり、三人組で踊ったり、一人で踊ったりする。
フォッシーさんの振りは、まったりしつつコミカル。たまにダンサー、恥を捨てる必要がアリっ！て振りもある（笑）
紋切り型でなくって、ステキです。帽子やステッキ、椅子使用。うん、劇団四季の「オーバーザセンチュリー」で免疫がついてたんだ。
加藤さんの振り付けはフォッシーのパクリだっていちゃもんつけられてたけど、いいじゃん？
というか、正式にコピーしたのでしょう。「シング シング シング」あと、元ダンサーが老いぼれて、自分の影と踊るやつ。
フリまで全部そっくりだったかどうかは分からないけんども。まあ、外人がやるのと日本人がやるのとじゃ別物だ、と私は思う。
というのも、私は外人さんの踊りを見ると、どんなにスゴクても「すげー」と素直に思えないのだ。出来るのが当たり前であるかのように思っちゃうから。
何か日本人がちょっとムリして頑張ってる方が、同族意識もあって「すげー」と拍手したくなる。
体型からして、違いますからね〜。
ダンスと同時に、そっちをかなり凝視。男女共に、膝から下は細いのに、太股が立派。そしてお尻が固そう！すげえ腹筋（ヘソキレイ）
わ、胸の谷間が（でも胸も固そう）あ、あの、「キャバレー」に出てくる、椅子に座った女の人たちがものすごいポーズをする曲、やりました。
普段の動きも、真似したくなるけど、実際やるとなると大変そう〜。
どの人も、なめらか！かつキレがある！
オペラグラスで見ると、表情も色々作ってるんですよ。
歌ももちろん、日本人なんかよりずっと声量あるんだろうけど、「へえ〜」と思ってしまう。嗚呼、我がアジア贔屓よ。
英語詞なので、ほとんど意味は分からず（それでもエセ英語教師かい！？）
ニ幕の最初にやった「ストップ！」って囁くやつは、きっと反戦のやつなんだろうなあ。第二次世界大戦で何人死んだとかナレーションしてたし。
そうそう、凄いエロいシーンがあったね・・・
左に女性二人（椅子つき）真ん中に男女、右に男性二人（ビキニだけ）で、それぞれがうぞうぞ絡んでるの〜。どどどこを見たらいいのだっ！一組ずつやってくれ！！（爆）
それに、皆で踊って退場するときなんかに、何故か男女が結合した状態で去ってくってのもあったなあ。わああ
そんなとこかな、うん。
外人さんの舞台ってはじめて見たのだけど、想像していた通りだったって感じッス。
| 2001年08月16日(木) | 「風と共に去りぬ」観劇記THIRD（激甘評�機� |
＜全体評＞
見終わってすぐの感想「なんだ、結構よく出来てるじゃん？」
８月４日、昼公演、三度目の風去り！！
何故かこの日、私の当演目への不信感が、ぐわぁ〜〜っと晴れました。
理由は多分
１・三度目だから
２・S席だから
３・原作小説・映画を見たから
４・バトラーが渋くなってたから
ってとこでせう。ああ、悔しいけど、前言撤回するわ。あんな激カラぶっといてナンだけど、今日は激甘よっ。だから、風について激甘な評が嫌な方は見ないように（笑）
でも負け犬の遠吠えさしてもらうと、
１・三度目だから って、何度も見るうちに良くなるっていうのもどうかと思うのよね。だって普通の人は一演目一回しか見に行かないもん。よほどのマニアじゃないと、同じの二回も見るなんて考えられないよ。一回目で「？」と思わす演目だったってことは事実よ。
２・S席だから って、これもねえ。どんなに遠くから見ていても、いい演目はいいから。遠くの人も巻き込めるくらいのパワーが欲しいよね。
３・原作小説・映画を見たから って、原作を見なきゃ分からない舞台なんて嫌ーーっ。ほんとは、原作を全く知らない人でもオッケーであるべきじゃない？舞台って。「原作そのもの」の通りにやれとは言わないけども、舞台は舞台で破綻なく理解出来ないとあかんと思うで。
４・バトラーが渋くなってたから って、山口さんは８月に入ってから、意図的に渋くなさったんでしょ？それは最初からの予定だったのか、みんなに「へろへろ過ぎ」って指摘されてそうなったか分からないけど・・・演目の途中でキャラを変えるっていうのはどうなん？いやこの場合、私は渋いタイプのが良かったからいいけども・・・つーかこう、最初からそうであって欲しかったなぁ、なんて。でもやってみなきゃみんなの評判とかわかんないしねえ・・・お稽古時間もあんましなかっただろうし。でもプロとしてどうなんだ？て気がしないでもない。
山口さんが「楽しんでやる」そしてリピーターが「楽しんで見る」ためには、色々やるのがいいんだろう。私だって、渋くしてもらうのが希望だったし、希望が叶って万万歳だっ！・・・けど、一回しか見ない人はどうなるんだ？７月に一回しか見ない人にとって、山口バトラーはへろへろ印象になって残るでしょう。それはもう、個々人の予定で決めた観劇日なわけで・・・なんだか不公平！？ でもそれじゃ、進化すんなとか変えるなとか言うみたいになっちゃうし。最初から完全であったならいいのにね。そうはいかないよね・・・。
これからも、変えるのかもしれない。またへろへろに戻るかもしれないし。昼はへろへろ、夜は渋々とか（笑）もぅ・・・好きにして（爆）
だって、御免、やっぱ、山口さんが好きなんだもん（免罪符）
＜お席＞
初の帝劇S席（13000円）一階C列４４番。というのは前から三番目で、右から三番目のお席です〜。ぎゃあああああ舞台が近いーーー！！！
肉眼で表情まで見えるだなんて！奇蹟だわ。ああ、この席でトート様なぞ見ようものなら、流血失神必須だわ（見たかったぁぁぁ）
花道がすぐそこよ！歩き去る山口さぁぁん、首を右マックスに傾けて見送らせて頂きましたわ〜〜。おおお山口さん歩いてる！あああそこに山口さんがああああ
って、心の中で叫び散らしておりました（常時）演目の内容と関係無しに、終始ニヤニヤしているバカな女。山口さんがいない場面でも、ニヤニヤが残って妙に興奮してたりして。
その興奮が作用してか、何故か臨場感いっぱいに風世界堪能。あのー泣いたり笑ったりはもはやしませんけどもね。ほとんど三回目ともなると「観察」に近いっすね、ハイ。
＜キャスト評＞
・山口バトラー
七月のへろへろバトラーに比べて、あきらかに渋くなっていた。最初から落ち着いている。低めのトーン。歯を見せて笑わない。
こんなに違うとは！大いに驚いた。ああ、山口さん頑張ってる〜って思った。「これがそのレッドバトラーなのおおおおお！？」って思われないように（笑）頑張ってる山口さんを感じて何だか嬉しかった。
山口バトラーはもう、映画や原作をとっぱらって、山口バトラー。だって愛に溢れすぎ（笑）もう、すみずみまで「スカーレット好き好きオーラ」が漂っていて、あんまし隠そうともしていない。
後半、隠す必要がなくなってからは、もうラブラブオーラ満載。優しい〜あったかぁい〜足長おじさんバトラー。
セリフの端々ににじむ父性度もアップしていた。全ては愛に溢れた結果でしょう（笑）
（演技全般について思ふところ）
私は山口さんのセリフ演技を見たのは、この「風と共に去りぬ」が初めてでした。最初、ビビって、どうしようかと思った（笑）動揺のあまり「演技に向いてない人なんじゃないか」とか書いちゃって、おいおいいいのかよって自分ツッコミ。
で、どうも「風」での山口さんの進化具合を見ていると、山口さんていうのは、確かに演技には向いてない（！）というのも、演技っていうのは、内側から本気で出ていない感情にもかかわらず本気であるかのごとく見せる技術、だと私は理解しているから。
勿論、演技の巧い人で、役に入り過ぎて、ほぼ自分と同化してきて演技に磨きがかかるケースもあるけれども、ほんとに同化してしまったら「演技」ではない、もっと別のモノだ。
で、山口さんは、役になじんでなじんで、入ってしまったところで演技ならぬその同化現象を起こす人なんだなーと。
そうなってくると、自分ではあまりコントロールが効かなくなったりしますが、マジで入ってる瞬間なんかは、問答無用に人の心を打つ、でしょうね。
私がセリフ演技の山口さんを見る場合、「役」を見るというよりは「役に入ってる山口さん」を観察するって気分になるでしょう。
でもそれはそれでいっか。歌がむっちゃくっちゃスゴイんだから、他の色々を望むってのもおこがましい話でアルっ。（DAKARA出来たら歌中心舞台に出て欲しい・・・）
・大地スカーレット
第一幕は、映画のビビアンとすごく被るとこがあって、何かよく出来てるじゃん！？天然スカーレット、すげえ、と思った。
たまに本泣き入ってたし、がんばってるなぁーって。（何度も見ると情が移るのか？笑）
ニ幕のスカーレットは、映画でも小説でもそうだけど、やな女ってか、ナニ考えてんだか・・・？？そこも忠実か？
普通に見てると、セリフの不自然さは気付かないのだけど、ふとしたときに「うわっ」て思う。もう、あれは直しようがないんだろうね。演出家もファンも誰も指摘しないだろうし（笑）
・今井アシュレ
もう、何度見ても同じ。すてきよーーー！！！
・杜メラニー
同じく。初日から完璧なメラニー。気丈過ぎるって意見がありますが、メラニーは実際内面は強い女性ですんで、まあこれくらいでもいいのでは？
・花山マミー・植田プリシー・沢木ミード・寿ベル・木村ピティ・藤堂フランク・安崎チャールズ・林ジェラルドなどなど
全キャストハマリ役！！ぶらば〜〜！！！
＜楽曲＞
これはこれで、まっいっかぁ〜（妥協？）
＜舞台装置＞
遠くから見ると何だか安っぽいおもちゃのようだったけど（すまん）近くで見ると、大階段とか豪華だし、なかなかすごかった。
横からごろごろごろーーって出てくるのが、何か楽しかった。階段、上半分と下半分に分かれてて、合体するんだもん。おもしろーい！
背景の雲とかも実は凝ってたのねぇ（後ろからじゃ見えねーっちゅーの）
---追記＜東宝舞台のキャラ雑感＞---
スカーレット：原作ほど腹黒くない。メラニーのこともあんまし嫌いそうじゃない。臨終シーンとか・・・。映画ビビアンみたいな「キツすぎるがゆえの魅力」がないため、結構普通っぽく、セリフにいちいち媚が入ってるから毅然としていない・・・
バトラー：とにかくスカーレットラブ☆ラブ。可愛いバトラーさん。ただし、スカーレットの魅力が前述したようにナゾなので、「何でスカーレットが好きか」というと「美人だから」ぽくて何だかな（笑）
アシュレ：メラニーラブラブでスカーレットは眼中に無い（鈍感）たまにくらっときても自制する（笑）結構しっかりしている（メラニーが死ぬまでは）あらゆる意味で原作と別もの（笑）
メラニー：原作に忠実な性善。アシュレラブラブ。
他キャストは皆、原作に忠実。
| 2001年08月08日(水) | 「LITTLE SHOP OF HORRORS」観劇記 |
８月８日昼INアートスフィア
SUPER SFX ROCK MUSICAL
確かに！舞台左上方にバンド。エレキギターがんがん。
ストーリーは・・・シーモアの飼ってる人食い植物オードリー�兇�シーモアの身近な人間をエサとしてばくばく食っちゃう話（←かなりテキトー）
・シーモア貴水博之「え！？ぼ、ぼくはっ・・・」
気弱ダメ人間オーラばりばり（可愛い☆）
元アクセスの貴水さん、演技超ウマ！
動きの全てがもう、軽やかコメディー。ほとんど芸人の域。どっかで特訓したんか？素か？（笑）
舞台的オーバーアクションが好きな私にはヨダレもの。
セリフ声がアニメ声優っぽく、巧い。
もしかしてミュージカルやるために生まれた人なんじゃないかしらっ（コメディ限定？笑）
高い声出した時、「あ、アクセス！？」って一瞬思ったけど（笑）
これの前に「BOYS TIME」やって好評だったらしい。見たかったなあ。
・オードリー久宝留理子「みどりのおうち〜♪」
「男」歌ってた人だ。
うん、その声だ。「私は花になるの〜」ってレミゼエポニーヌみたいに死にかかって歌う（笑）
セリフ声は何ていうか・・・
いいのか？それ。まあいっか。って感じかな（爆）
頑張ってるのか、地なのかわかんないんだもん。妙に高くてアホそうなの（笑）
・歯医者他多キャスト岡幸二郎「口を開けろ〜！！ふはははは」
問答無用の俺様キャラをやらせたらピカ一。何か言ったりやったり、てか登場するだけで客席から笑いが。
ロックファッションしたり緑のスーツ着たり女装したり。
こういう役、似合うね〜定番だね〜マキシミリアム。
そういや貴水さんがキャンディードやってもいいかもよ！？へろへろといじられ具合が似てる（笑）
しかし太声で歌うと、やはり岡さんが誰よりもスゴかった。
・花屋の主人ムシュニックがBro.TOM（何者！？）「息子にならないか〜♪」
何故か大阪弁。笑福亭さんかと思った（笑）
シーモアを養子にしようとしてするダンスがむっちゃ楽しかった。
タンゴみたいなラブラブダンスを男どおしがやると面白い〜☆
・オードリー�鏡次α犧遏〔邵蠖�馬・市村ヒロシ「エサをくれ〜！！」
喋って動く植物。NHKの人形劇を想像して下さい。
ちっちゃいとき、バカでかくなったとき、それぞれとってもステキに動いていて、段々なじんで「あれがオードリー�供�！キャアア〜」って本気に錯覚してしまう（笑）
・街の三人娘 中村音子・麻生かほ里・紀元由有「ダウンタウン〜♪」
ナレーター的に、ダウンタウンの一角である舞台風情をただよわす役目を負った現代的風貌（まあ、渋谷ギャルファッションの）三人。
ストリート系ダンスを踊りながら歌ったり。
しかし日本女性っていくら腰振って踊ってもすごい健全だよね（笑）
音楽＊アラン・メンケン
何か聞いたことあるぞ〜。ディズニーの人だっけ？
演出＊上島雪夫 鬼才、だそうだ。普段は振付家。
なかなかおもしろうございました。
脚本・訳詞＊松本隆
あら。こんなところで、ニューミュージックな大物が。
全体的に。楽しかった。某ミュージカルに一万いくら出して何度も行くのなら、一回くらいこっちにまわしてもいいんじゃないでしょうか。
ただ、演奏と歌声がおっきーので、何言ってんのか分からないのがしばしば。でもいっかぁー。そんな大した内容でもないんだし（笑）
とにかく貴水さんのシーモア君は、一度見といて損はないと思うぞ。
８月１９日まで、やってます。
ニ階・三階席は空席ばっかでした（笑）もったいないなあ。
で、私の座った三階席一番前は、やめましょう。前についてる落下防止の鉄柵がナント視界に被ります。
舞台を横に走る鉄棒の線・・・邪魔なのよあんたーー！！！
アートスフィアは全体的に、赤絨毯だし扉はでかくて取っ手が金色だし、階段は螺旋だし、お上品で豪華で素敵路線でしたわ。
そしてお客は女ばかり〜。貴水さんか岡さんファンでしょうなあ。
同じ建物の中に食事所もありやす。私はコンビニで買って、入り口の広場の噴水前に座って食べました（節約）
タナボタの「いかがでショウ！？」チケット取ろうかどうか煩悶中。
にしてもこの題、みっちーっぽいなあ（笑）
| 2001年08月02日(木) | 「ウナ・ノーチェ」思い出し観劇記 |
２００１年２月頃。この観劇記は、純思い出し観劇記にするため、現存チケットやチラシは一切参照致しません。
元宝塚トップの大浦みずきさんのタンゴ・ミュージカル。宝塚や東宝で活躍中の小池修一郎氏演出。
元ジャベールで元ガストンで元怪人の今井清隆さんと、元四季の吉野圭吾さんが友情出演。
タンゴのメロディーを舞台上左奥で、その節のバンドさん（五人ほど）が奏で続けている。アコーディオンとヴァイオリンが目立っていた。やっぱ生演はいいぞ。
新宿だか銀座だかの小さ目の劇場。母が新聞の懸賞で当ててくれたチケット、１０列目くらい。最初ミュージカルファンでない友人を誘ったのだが、日程が合わず断られたので母親と行った。友人（マジメ）と行かなくて良かったけど、母と行ったのもある意味失敗（後述）
というのもこの演目を見ての私のポイントは・・・
１・ロコツにえろい
２・歌がクサい（いや、口が臭うとかじゃなく）
３・だからなにさ？（笑）
ああ、これぞ大人の娯楽かもしれません。しかしうちの母様は、何といいますが普段からエロいものに拒否反応を示す方でして、私と兄貴が映画を見てて、丁度ヤバいシーンのときにTVの前を通りかかったりすると、「○○○←兄貴の名前、そういうのは○○子に見せちゃだめでしょ」とおっしゃいます。オイオイ、あたしゃもう１８禁を過ぎとんだぞー。
体勢や虚勢ではなく、心底そういうものに母様は嫌悪感を抱くらしいのです。私にもそういう傾向はありますが、私の場合フィクションとしてならかま〜んぷりーずです（笑）
てわけで母様はしかめつらでしたが、私は「うお〜」と心の中で叫びながらドキドキしてました。あんなエロい舞台はこの先滅多に見ることもないでしょう。
あら、どんな風だか気になりますの？奥様方（微笑）それでは、舞台の詳細を書きたくってみましょう。
働く女性大浦みずきさん、会社風景のあと、ロッカールームでスーツを脱ぎ脱ぎして、おミズ系な服に着替え、化粧をし、髪を結う。
舞台セットは、渋谷のホテル街をイメージしたらしく、真ん中に古びた階段があって、上ったところに自動販売機があるシンプルなもの。
階段を上ったり客席に下りたりしながら、大浦さん、宝塚的に熱唱。
♪私は夜の花〜♪だか♪ほんとのあたしはどこ〜♪だか（いいかげんだなあ）
OLのアイデンティティは仕事だけでは満たされず、彼女は夜になるとテレクラの「私は女王様マリアです」メッセージを使って、マゾ男を釣るのであった。
釣られたのはさえないサラリーマン今井。ホテルでおちあった二人。舞台上には一個のソファー。今井さんはリストラされてもう生きる気力がないから、「殺してくれー」と大浦マリアに頼む。「え！？」
戸惑いつつもとりあえず女王様になって（ほぼ下着な、ほんとに女王様ファッションです）今井さんを鞭でびしばし叩いたり紐で縛ったり手錠をかけてひきづりまわしたりわんわんスタイルにして背中に乗ったりして、首を締めていたら今井さんがほんとに死んじゃったんだか、今井さんが勝手に自殺しちゃったんだか、で「キャー！どうしよう〜」ってホテルを逃げ出すマリア。
ぜえぜえ。自販機でジュースを買って落ち着こうとするマリア。すると吉野さん（いかにもジゴロ）がやってくる。
大浦さん♪私は渋谷のマリア〜♪
吉野さん♪俺は渋谷のトニー〜♪
客席から笑い。誰もがこのあと「テゥナイト」が歌われると思ったが、そーゆーことはなかった（笑）
「マリア・・・」「トニー・・・」何だかいい雰囲気☆
で、ホテルだかトニーの家だかに行く。
待ちきれねーぜ！て感じでお互いの服をがしがし脱がしっこしながらダンス。もはや両人とも下着ですってば。
下着状態で身体を密着させてタンゴ・・・私はそいつを目の当たりにして、やはり男女ダンスとゆーものはエロいものなんだと改めて認識しました。生生しいよーっ！
さらにエロは続く！鉄パイプで骨組みになっている、ベットを模した物体が縦置きにされておりまして、つまり客席から見るとベットを上から見ている具合。
で、そのパイプの網の目をお互い、ぶらさがったり絡まったり上になったり下になったりひっぱったり寄りかかったり、くんずほぐれつするわけですよー！！
もう客席唖然。いいの？いいの？て感じさ。
もちろん、まじにそれそのものの仕草は致しませんが、あれっぽかったりそれっぽかったり・・・ああ、これ以上は私の口からは（赤面）
マジエロかった。そしてキレイでもあった。お二人の裸体そのものもキレイだったし。
これは私の勝手な印象ではなく、お客さんも皆そう思ったし、出演者や演出家、振り付け師の意図もそうだったのだと思います。「SEXそのもの」を舞台上でやっちまうだなんて、冒険度MAXだ。さすが大浦みずき、恐いもの知らず！！
んでもう、私たち愛し合ったのね〜って、安らかな眠りにつく二人。一幕終了。
ニ幕。スーツの男性が鏡の前に立つと、鏡の中から同じ格好の人が同じフリで出てきて、二人合わせてがしがし踊りだす。あれれ？後から出て来たのは、誰かと思えば大浦さん！宝塚時代からのファンへのサービスかしら？
余興終わり。トニーはヤク中で、電話がかかってきて、トニーの代わりにマリアが出ると、どうやらヤバい仕事らしい（暴力団系の？）
トニーに「行かないで〜」て言ってると、トニーのヤクが切れてきて、「ヤクをくれー」と暴れだす。
しょうがないから注射してやったら、「お前もやれよ〜」と言われ、「あたしはやんないわ！帰る！！」
すったもんだして、またテレクラで釣った男と喫茶店で会う。が、それは以前お付き合いしていた上司（今井さん二役）だった。
バレないようにサングラスをかけて（何で気付かないんだ〜）「奥さんとうまくいってるの・・・？」とか探りを入れるマリア。
今井上司は「うまくいってない・・・以前、死ぬほど愛した人がいた。あの時は彼女の気持ちを分かってやれなかった・・・」と語りだす。ああ〜定番すぎて吐き気が（オイ）
マリアが、（ああ、この人ともう一度やりなおそう！）と思い始めたところで、テンパってるトニー乱入！！
このやろー！！ トニー、マリアを打とうとして、マリアをかばった今井氏を撃ち殺す。
何すんのー！！ マリア、トニーを撃ち殺す。
マリア、警察に捕まって手錠をハメられる。
ラスト。オープニングで歌った歌をマリアが高らかに歌い上げてオワリ。
ね。１・エロい ２・歌がクサい（歌詞ちゃんと覚えてないのでここは略）これは３にも繋がるポイントっすね。
３・だからなに？（笑）何か、歌の内容や人物が使い古されているというか「今さら何を？」て感じなのよ。一貫したテーマはOLのアイデンティティなんだろうけど、で、二人の男が死んで一体何がどうなったといえるのか？彼女はそれで自分を確立することができたのか？どうせまたテレクラに電話するんじゃないか？
そういうテーマ性をこの舞台で追求して考えることすらムダかもとさえ思わせる筋書きでした。あら、ボロクソ言ってるみたい。
でもね、だからなに？のあとに（笑）をくっつけて、許しちゃえるほどのものをこの舞台は持っていました。特に１で（笑）
そうそう、この演目のお客さんは、宝塚時代から大浦さん好き！ていう風な、マダムなおばさまが多かったですわよ。数名の婦女子様が、「これからお茶いたしません？」とか言っていて、ちょっくら世界が違いやした。
男女比は０．５対９・５ってとこ。家内に連れられたっておじさま少々。私が最年少だったかも！？
お子様に見せてはいけない舞台でした。わはは
付記
１・売店で、今井清隆さんがインディーズで出した英語ミュージカルCDを買った。内心、山口さんもこういうの出してー！！って叫んだ。
２・大浦さんと吉野さんのファンクラブ入会案内が配られた。どちらもお高かった記憶が。それを言うならろっくりばーの初年度も（略）なんちて。音楽アーティストに比べると絶対数が少ないからしょうがないのね〜
